Вторник е 10-ти... така че е време да споделим (напълно неофициалното) Pinterest Challenge за този сезон (не е спонсорирано от Pinterest или някой друг, просто е измислено от Кейти за да ни накара да спрем да закачваме и да започнем да правим). Насладете се на хор от ангели с лепило!
Всъщност се опитах да рисувам, просто защото смятах, че ще е забавно да се върна. Освен тази картина което направих преди известно време, през последното десетилетие не съм рисувал много повече от стени, аксесоари и мебели. Моите картини за предизвикателство в Pinterest ще ми доведат ли скоро до художествено откриване? Не в живота си. хаха Но беше толкова забавно и намерих места за тях из цялата къща – и наистина се усмихвам, когато ги видя. Най-хубавото е, че трябваше да прекарам две страхотни вечери, бъркайки се в коледните арт артикули от Джон, които стояха неизползвани в гардероба ми повече от шест месеца. Много се надявам да се придържам към него, защото рисуването е изцяло моята представа за добро прекарване.
Съгласно правилата, почерпих вдъхновение (или Pintspiration, хар-хар) от проектите, с които се свързах в публикацията от миналия вторник, и направих собствено завъртане. Ето ги обобщение за вас:
- Платът на Джон Робшоу ми напомни за геометричните драскулки, които баща ми правеше.
- Клара нарисува това с безразсъдна изоставеност (повече за това тук ) и винаги съм го харесвал.
- Това е страхотен арт проект „Направи си сам“, който видях в Pinterest (всъщност тя използва капак от паста за зъби). Можете да прочетете всичко за това тук .
- Помолих Кристен от KFD Designs, за да се уверя, че е добре да закача нейното изкуство. За щастие тя изобщо нямаше нищо против (тя прави поръчково изкуство за всеки, който иска да получи този външен вид - а що се отнася до мен, обичах да я използвам като моя муза, ха-ха).
- Това беше DIY арт проект, който всъщност беше направен за Pinterest Challenge с нас. Така че реших, че е страхотно, че нашето малко предизвикателство я вдъхнови да направи нещо и на свой ред нейният резултат ме вдъхнови.
- Това е проект за акварелна картичка , но щастливите цветове и грубите несъвършени щрихи са толкова очарователни.
*Що се отнася до други места, където съм намерил вдъхновение за изкуство – Мишел Армас е несравним (сериозно, тотално влюбване в момичета) и тази публикация за преустановяването на абстрактното изкуство на Oh Happy Day ме накара да рисувам. Но стига бърборене – ето картината игра по игра:
Първото ми приключение с рисуване започна, след като Клара си легна да спи около 20:00 часа. Извадих малкия си комплект акрилни бои (от Рийвс) и малките си платна (които получих за един долар всяко) с коледната си подаръчна карта на Main Art Supply тук, в Ричмънд.
Около двадесет минути по-късно получих това:
Мислих доста за цветовете, които включих (обичам червеното и кораловото със зеленото, жълтото и синьото), но се опитах да не мисля много за начина, по който ги нанесох. Буквално намазах нещата на няколко места, преместих се на друг цвят и го нанесох, повторете, повторете, повторете. Понякога плъзгах четката, за да направя нещата да изглеждат по-гладки и по-смесени, докато друг път правех по-туп-туп-туп.
Всъщност много ми хареса как излезе това и веднага ми се прииска да е около десет пъти по-голям. О, добре, започването с малко беше по-малко смущаващо, така че предполагам, че се получи за мен (и винаги мога да го раздуя на 300% в Kinkos на хубава хартия и след това просто да го рамкирам с дебела подложка в гигантска рамка).
Следващата картина не ми хареса толкова много, колкото първата (може би това беше късметът на начинаещия?), но не я мразех. Мисля, че просто се свързах повече с цветовете в първата картина, така че беше добър урок да не бързам с цветовете, които използвах, вместо да бързам да запълня платното. Явно рисуването е маратон, а не спринт.
Накрая беше сладко по своему. И само с 4 x 6 инча това едва ли е огромен ангажимент.
След това преминах от моите дъски, увити в платно, към действително платно 5 x 5 инча (то е много по-буци и по-съществено) и този път се разхлабих с него.
Цялата ми техника беше даб-даб-туп за този човек. За мен е в стил водни лилии, което не мисля, че е лошо (обичайте ми малко Моне) и малките коралови ивици и ярките тюркоазени ивици ме правят щастлива. За пореден път научавам, че изборът на цвят изцяло прави или нарушава нещата в съзнанието ми.
След като изсъхнаха всички за една нощ, проучих стената на рамката на коридора за място, където да ги добавите. Обичаме да променяме нещата на тази стена, така че двете тънки дъски, обвити в платно, просто се появиха в съществуващите рамки (на мястото на печат от Ikea и пощенска картичка, която бях рамкирал преди това). Виждате ли ги в горния ляв ъгъл?
добър пречиствател на въздуха
Все още харесвам този човек най-добре. Напълно късмет за начинаещи. Извадих стъклото от тази рамка (беше твърде дебело, за да се побере), но зеленото пасна зад стъклото, така че го оставих за това.
По-дебелото платно с размери 5 x 5 инча намери място на другата стена на рамката (горе вдясно).
Искате ли пържени картофи да се намажат с тюркоаз?
Сега ще те изплаша. Поставих две по-големи платнени дъски (8 x 11), които бяха по всяка и реших да снимам всички фази, през които са преминали. Нещата винаги започват наистина зле. Експонат A:
Склонен съм просто да строя и строя, докато не отида на съвсем различно място. Поглеждайки назад към тези снимки, се чудя дали не трябваше да спра тук. По онова време ми се струваше наистина недовършено, но сега ги харесвам. хаха
След това се озовах тук, като добавих много бяло и потупване и ивици наоколо. Напълно трябваше да спра тук. Обичам това малко ярко червено сърце, което се крие в платното вдясно (това, което наднича зад бялото в долния ляв ъгъл).
Тези картини (и фотографирането на етапите) ми дадоха хубав урок. Знайте кога да спрете! хаха Продължих да нудкам и те се озоваха тук. Имам доста силно предпочитание към картините над тези пред картините отдолу, но сега знам. Поемайте си въздух от време на време и вижте дали просто рисувате, защото е забавно, или всъщност правите положително подобрение. Научен урок.
За щастие не мразя напълно мястото, където се озовах. Лично те имат наистина забавен неоново зелено-жълт цвят в себе си, който ги кара да се чувстват модерни и щастливи. И е хубаво да знам, че винаги мога да рисувам върху тях (това е красотата на боята и платнените дъски за – нулев ангажимент).
Освен това знаех, че ще изглеждат по-завършени, когато ги поставих в рамка, така че ние с Джон всъщност направихме две масивни дървени рамки (Джон ще се върне този следобед с всички тези детайли – и можете да го направите без Kreg Jig или други основни инструменти за това има значение – да!). Първоначално планирах да ги окача в офиса, но шаблонните стени се конкурираха, така че в крайна сметка ги харесахме най-много в кухнята. Най-доброто от всичко – без дупки в стената (само 3M велкро ленти за окачване на картина за тази над печката). Лесно се прави и отменя!
Говорейки за този над печката, не се притеснявайте, че ще се разпръска. Отидох при Lowe’s и взех парче акрил за 3 долара, което плъзнах пред картината, за да може да се изтрие (така че е защитена от пръски от измамнически сос за спагети).
Странно е колко много неща съм държал над печката само за да реша, че наистина не работят, но тази домашно направена картина с домашно изработена рамка изглежда се вмъква веднага. Смея ли да кажа, че така е било предназначено? Поне засега, докато не ми станат буйни коси и не реша пак да ги лакирам- хаха. Ще ви държа в течение със сигурност!
И така всичко се случи. Що се отнася до паричните неща, ето малка разбивка на бюджета:
- – за петте платна и четката за рисуване, които използвах (закупени в местен магазин за изкуство, наречен Main Street Art Supply)
- – за комплекта от 24 пакета акрилни бои от Reeves (също от Main Street Art Supply)
Вторник е 10-ти... така че е време да споделим (напълно неофициалното) Pinterest Challenge за този сезон (не е спонсорирано от Pinterest или някой друг, просто е измислено от Кейти за да ни накара да спрем да закачваме и да започнем да правим). Насладете се на хор от ангели с лепило!
Всъщност се опитах да рисувам, просто защото смятах, че ще е забавно да се върна. Освен тази картина което направих преди известно време, през последното десетилетие не съм рисувал много повече от стени, аксесоари и мебели. Моите картини за предизвикателство в Pinterest ще ми доведат ли скоро до художествено откриване? Не в живота си. хаха Но беше толкова забавно и намерих места за тях из цялата къща – и наистина се усмихвам, когато ги видя. Най-хубавото е, че трябваше да прекарам две страхотни вечери, бъркайки се в коледните арт артикули от Джон, които стояха неизползвани в гардероба ми повече от шест месеца. Много се надявам да се придържам към него, защото рисуването е изцяло моята представа за добро прекарване.
Съгласно правилата, почерпих вдъхновение (или Pintspiration, хар-хар) от проектите, с които се свързах в публикацията от миналия вторник, и направих собствено завъртане. Ето ги обобщение за вас:
- Платът на Джон Робшоу ми напомни за геометричните драскулки, които баща ми правеше.
- Клара нарисува това с безразсъдна изоставеност (повече за това тук ) и винаги съм го харесвал.
- Това е страхотен арт проект „Направи си сам“, който видях в Pinterest (всъщност тя използва капак от паста за зъби). Можете да прочетете всичко за това тук .
- Помолих Кристен от KFD Designs, за да се уверя, че е добре да закача нейното изкуство. За щастие тя изобщо нямаше нищо против (тя прави поръчково изкуство за всеки, който иска да получи този външен вид - а що се отнася до мен, обичах да я използвам като моя муза, ха-ха).
- Това беше DIY арт проект, който всъщност беше направен за Pinterest Challenge с нас. Така че реших, че е страхотно, че нашето малко предизвикателство я вдъхнови да направи нещо и на свой ред нейният резултат ме вдъхнови.
- Това е проект за акварелна картичка , но щастливите цветове и грубите несъвършени щрихи са толкова очарователни.
*Що се отнася до други места, където съм намерил вдъхновение за изкуство – Мишел Армас е несравним (сериозно, тотално влюбване в момичета) и тази публикация за преустановяването на абстрактното изкуство на Oh Happy Day ме накара да рисувам. Но стига бърборене – ето картината игра по игра:
Първото ми приключение с рисуване започна, след като Клара си легна да спи около 20:00 часа. Извадих малкия си комплект акрилни бои (от Рийвс) и малките си платна (които получих за един долар всяко) с коледната си подаръчна карта на Main Art Supply тук, в Ричмънд.
Около двадесет минути по-късно получих това:
Мислих доста за цветовете, които включих (обичам червеното и кораловото със зеленото, жълтото и синьото), но се опитах да не мисля много за начина, по който ги нанесох. Буквално намазах нещата на няколко места, преместих се на друг цвят и го нанесох, повторете, повторете, повторете. Понякога плъзгах четката, за да направя нещата да изглеждат по-гладки и по-смесени, докато друг път правех по-туп-туп-туп.
Всъщност много ми хареса как излезе това и веднага ми се прииска да е около десет пъти по-голям. О, добре, започването с малко беше по-малко смущаващо, така че предполагам, че се получи за мен (и винаги мога да го раздуя на 300% в Kinkos на хубава хартия и след това просто да го рамкирам с дебела подложка в гигантска рамка).
Следващата картина не ми хареса толкова много, колкото първата (може би това беше късметът на начинаещия?), но не я мразех. Мисля, че просто се свързах повече с цветовете в първата картина, така че беше добър урок да не бързам с цветовете, които използвах, вместо да бързам да запълня платното. Явно рисуването е маратон, а не спринт.
Накрая беше сладко по своему. И само с 4 x 6 инча това едва ли е огромен ангажимент.
След това преминах от моите дъски, увити в платно, към действително платно 5 x 5 инча (то е много по-буци и по-съществено) и този път се разхлабих с него.
Цялата ми техника беше даб-даб-туп за този човек. За мен е в стил водни лилии, което не мисля, че е лошо (обичайте ми малко Моне) и малките коралови ивици и ярките тюркоазени ивици ме правят щастлива. За пореден път научавам, че изборът на цвят изцяло прави или нарушава нещата в съзнанието ми.
След като изсъхнаха всички за една нощ, проучих стената на рамката на коридора за място, където да ги добавите. Обичаме да променяме нещата на тази стена, така че двете тънки дъски, обвити в платно, просто се появиха в съществуващите рамки (на мястото на печат от Ikea и пощенска картичка, която бях рамкирал преди това). Виждате ли ги в горния ляв ъгъл?
Все още харесвам този човек най-добре. Напълно късмет за начинаещи. Извадих стъклото от тази рамка (беше твърде дебело, за да се побере), но зеленото пасна зад стъклото, така че го оставих за това.
По-дебелото платно с размери 5 x 5 инча намери място на другата стена на рамката (горе вдясно).
Искате ли пържени картофи да се намажат с тюркоаз?
Сега ще те изплаша. Поставих две по-големи платнени дъски (8 x 11), които бяха по $2 всяка и реших да снимам всички фази, през които са преминали. Нещата винаги започват наистина зле. Експонат A:
Склонен съм просто да строя и строя, докато не отида на съвсем различно място. Поглеждайки назад към тези снимки, се чудя дали не трябваше да спра тук. По онова време ми се струваше наистина недовършено, но сега ги харесвам. хаха
След това се озовах тук, като добавих много бяло и потупване и ивици наоколо. Напълно трябваше да спра тук. Обичам това малко ярко червено сърце, което се крие в платното вдясно (това, което наднича зад бялото в долния ляв ъгъл).
Тези картини (и фотографирането на етапите) ми дадоха хубав урок. Знайте кога да спрете! хаха Продължих да нудкам и те се озоваха тук. Имам доста силно предпочитание към картините над тези пред картините отдолу, но сега знам. Поемайте си въздух от време на време и вижте дали просто рисувате, защото е забавно, или всъщност правите положително подобрение. Научен урок.
За щастие не мразя напълно мястото, където се озовах. Лично те имат наистина забавен неоново зелено-жълт цвят в себе си, който ги кара да се чувстват модерни и щастливи. И е хубаво да знам, че винаги мога да рисувам върху тях (това е красотата на боята и платнените дъски за $2 – нулев ангажимент).
Освен това знаех, че ще изглеждат по-завършени, когато ги поставих в рамка, така че ние с Джон всъщност направихме две масивни дървени рамки (Джон ще се върне този следобед с всички тези детайли – и можете да го направите без Kreg Jig или други основни инструменти за това има значение – да!). Първоначално планирах да ги окача в офиса, но шаблонните стени се конкурираха, така че в крайна сметка ги харесахме най-много в кухнята. Най-доброто от всичко – без дупки в стената (само 3M велкро ленти за окачване на картина за тази над печката). Лесно се прави и отменя!
Говорейки за този над печката, не се притеснявайте, че ще се разпръска. Отидох при Lowe’s и взех парче акрил за 3 долара, което плъзнах пред картината, за да може да се изтрие (така че е защитена от пръски от измамнически сос за спагети).
Странно е колко много неща съм държал над печката само за да реша, че наистина не работят, но тази домашно направена картина с домашно изработена рамка изглежда се вмъква веднага. Смея ли да кажа, че така е било предназначено? Поне засега, докато не ми станат буйни коси и не реша пак да ги лакирам- хаха. Ще ви държа в течение със сигурност!
И така всичко се случи. Що се отнася до паричните неща, ето малка разбивка на бюджета:
- $11 – за петте платна и четката за рисуване, които използвах (закупени в местен магазин за изкуство, наречен Main Street Art Supply)
- $16 – за комплекта от 24 пакета акрилни бои от Reeves (също от Main Street Art Supply)
- $0 – две домашно направени рамки <–made from scrap wood and supplies we had on hand – more on that process this afternoon!
- $0 – още две вече притежавани рамки за по-малките плоски платна в коридора
- $3 – парче акрил от Lowe’s за защита на платното над печката от пръски
- щракнете върху синия бутон Добавете вашата връзка със странната анимационна глава в долната част на тази публикация (може да се наложи да превъртите малко, в зависимост от това колко проекта са добавени)
- добавете връзка към вашата конкретна публикация в блога за вашия проект в полето за url (не вашата начална страница)
- където пише име, напишете описателно име за вашия проект (напр.: Рисувани платна), за разлика от действителното ви име
- също така ще се радваме, ако можете бързо да се свържете обратно към нашите публикации за проекти във вашите собствени (ето на Кейти , на Кейт , на Мишел , и нашия ) – също така е хубаво да направите връзка към вашия проект за вдъхновение в Pinterest, както и да направите директна връзка към оригиналния проект/сайт, така че и те да получат малко любов.
Вторник е 10-ти... така че е време да споделим (напълно неофициалното) Pinterest Challenge за този сезон (не е спонсорирано от Pinterest или някой друг, просто е измислено от Кейти за да ни накара да спрем да закачваме и да започнем да правим). Насладете се на хор от ангели с лепило!
Всъщност се опитах да рисувам, просто защото смятах, че ще е забавно да се върна. Освен тази картина което направих преди известно време, през последното десетилетие не съм рисувал много повече от стени, аксесоари и мебели. Моите картини за предизвикателство в Pinterest ще ми доведат ли скоро до художествено откриване? Не в живота си. хаха Но беше толкова забавно и намерих места за тях из цялата къща – и наистина се усмихвам, когато ги видя. Най-хубавото е, че трябваше да прекарам две страхотни вечери, бъркайки се в коледните арт артикули от Джон, които стояха неизползвани в гардероба ми повече от шест месеца. Много се надявам да се придържам към него, защото рисуването е изцяло моята представа за добро прекарване.
Съгласно правилата, почерпих вдъхновение (или Pintspiration, хар-хар) от проектите, с които се свързах в публикацията от миналия вторник, и направих собствено завъртане. Ето ги обобщение за вас:
- Платът на Джон Робшоу ми напомни за геометричните драскулки, които баща ми правеше.
- Клара нарисува това с безразсъдна изоставеност (повече за това тук ) и винаги съм го харесвал.
- Това е страхотен арт проект „Направи си сам“, който видях в Pinterest (всъщност тя използва капак от паста за зъби). Можете да прочетете всичко за това тук .
- Помолих Кристен от KFD Designs, за да се уверя, че е добре да закача нейното изкуство. За щастие тя изобщо нямаше нищо против (тя прави поръчково изкуство за всеки, който иска да получи този външен вид - а що се отнася до мен, обичах да я използвам като моя муза, ха-ха).
- Това беше DIY арт проект, който всъщност беше направен за Pinterest Challenge с нас. Така че реших, че е страхотно, че нашето малко предизвикателство я вдъхнови да направи нещо и на свой ред нейният резултат ме вдъхнови.
- Това е проект за акварелна картичка , но щастливите цветове и грубите несъвършени щрихи са толкова очарователни.
*Що се отнася до други места, където съм намерил вдъхновение за изкуство – Мишел Армас е несравним (сериозно, тотално влюбване в момичета) и тази публикация за преустановяването на абстрактното изкуство на Oh Happy Day ме накара да рисувам. Но стига бърборене – ето картината игра по игра:
Първото ми приключение с рисуване започна, след като Клара си легна да спи около 20:00 часа. Извадих малкия си комплект акрилни бои (от Рийвс) и малките си платна (които получих за един долар всяко) с коледната си подаръчна карта на Main Art Supply тук, в Ричмънд.
Около двадесет минути по-късно получих това:
Мислих доста за цветовете, които включих (обичам червеното и кораловото със зеленото, жълтото и синьото), но се опитах да не мисля много за начина, по който ги нанесох. Буквално намазах нещата на няколко места, преместих се на друг цвят и го нанесох, повторете, повторете, повторете. Понякога плъзгах четката, за да направя нещата да изглеждат по-гладки и по-смесени, докато друг път правех по-туп-туп-туп.
Всъщност много ми хареса как излезе това и веднага ми се прииска да е около десет пъти по-голям. О, добре, започването с малко беше по-малко смущаващо, така че предполагам, че се получи за мен (и винаги мога да го раздуя на 300% в Kinkos на хубава хартия и след това просто да го рамкирам с дебела подложка в гигантска рамка).
Следващата картина не ми хареса толкова много, колкото първата (може би това беше късметът на начинаещия?), но не я мразех. Мисля, че просто се свързах повече с цветовете в първата картина, така че беше добър урок да не бързам с цветовете, които използвах, вместо да бързам да запълня платното. Явно рисуването е маратон, а не спринт.
Накрая беше сладко по своему. И само с 4 x 6 инча това едва ли е огромен ангажимент.
След това преминах от моите дъски, увити в платно, към действително платно 5 x 5 инча (то е много по-буци и по-съществено) и този път се разхлабих с него.
Цялата ми техника беше даб-даб-туп за този човек. За мен е в стил водни лилии, което не мисля, че е лошо (обичайте ми малко Моне) и малките коралови ивици и ярките тюркоазени ивици ме правят щастлива. За пореден път научавам, че изборът на цвят изцяло прави или нарушава нещата в съзнанието ми.
След като изсъхнаха всички за една нощ, проучих стената на рамката на коридора за място, където да ги добавите. Обичаме да променяме нещата на тази стена, така че двете тънки дъски, обвити в платно, просто се появиха в съществуващите рамки (на мястото на печат от Ikea и пощенска картичка, която бях рамкирал преди това). Виждате ли ги в горния ляв ъгъл?
Все още харесвам този човек най-добре. Напълно късмет за начинаещи. Извадих стъклото от тази рамка (беше твърде дебело, за да се побере), но зеленото пасна зад стъклото, така че го оставих за това.
По-дебелото платно с размери 5 x 5 инча намери място на другата стена на рамката (горе вдясно).
Искате ли пържени картофи да се намажат с тюркоаз?
Сега ще те изплаша. Поставих две по-големи платнени дъски (8 x 11), които бяха по $2 всяка и реших да снимам всички фази, през които са преминали. Нещата винаги започват наистина зле. Експонат A:
Склонен съм просто да строя и строя, докато не отида на съвсем различно място. Поглеждайки назад към тези снимки, се чудя дали не трябваше да спра тук. По онова време ми се струваше наистина недовършено, но сега ги харесвам. хаха
След това се озовах тук, като добавих много бяло и потупване и ивици наоколо. Напълно трябваше да спра тук. Обичам това малко ярко червено сърце, което се крие в платното вдясно (това, което наднича зад бялото в долния ляв ъгъл).
Тези картини (и фотографирането на етапите) ми дадоха хубав урок. Знайте кога да спрете! хаха Продължих да нудкам и те се озоваха тук. Имам доста силно предпочитание към картините над тези пред картините отдолу, но сега знам. Поемайте си въздух от време на време и вижте дали просто рисувате, защото е забавно, или всъщност правите положително подобрение. Научен урок.
За щастие не мразя напълно мястото, където се озовах. Лично те имат наистина забавен неоново зелено-жълт цвят в себе си, който ги кара да се чувстват модерни и щастливи. И е хубаво да знам, че винаги мога да рисувам върху тях (това е красотата на боята и платнените дъски за $2 – нулев ангажимент).
Освен това знаех, че ще изглеждат по-завършени, когато ги поставих в рамка, така че ние с Джон всъщност направихме две масивни дървени рамки (Джон ще се върне този следобед с всички тези детайли – и можете да го направите без Kreg Jig или други основни инструменти за това има значение – да!). Първоначално планирах да ги окача в офиса, но шаблонните стени се конкурираха, така че в крайна сметка ги харесахме най-много в кухнята. Най-доброто от всичко – без дупки в стената (само 3M велкро ленти за окачване на картина за тази над печката). Лесно се прави и отменя!
Говорейки за този над печката, не се притеснявайте, че ще се разпръска. Отидох при Lowe’s и взех парче акрил за 3 долара, което плъзнах пред картината, за да може да се изтрие (така че е защитена от пръски от измамнически сос за спагети).
Странно е колко много неща съм държал над печката само за да реша, че наистина не работят, но тази домашно направена картина с домашно изработена рамка изглежда се вмъква веднага. Смея ли да кажа, че така е било предназначено? Поне засега, докато не ми станат буйни коси и не реша пак да ги лакирам- хаха. Ще ви държа в течение със сигурност!
И така всичко се случи. Що се отнася до паричните неща, ето малка разбивка на бюджета:
- $11 – за петте платна и четката за рисуване, които използвах (закупени в местен магазин за изкуство, наречен Main Street Art Supply)
- $16 – за комплекта от 24 пакета акрилни бои от Reeves (също от Main Street Art Supply)
- $0 – две домашно направени рамки <–made from scrap wood and supplies we had on hand – more on that process this afternoon!
- $0 – още две вече притежавани рамки за по-малките плоски платна в коридора
- $3 – парче акрил от Lowe’s за защита на платното над печката от пръски
- щракнете върху синия бутон Добавете вашата връзка със странната анимационна глава в долната част на тази публикация (може да се наложи да превъртите малко, в зависимост от това колко проекта са добавени)
- добавете връзка към вашата конкретна публикация в блога за вашия проект в полето за url (не вашата начална страница)
- където пише име, напишете описателно име за вашия проект (напр.: Рисувани платна), за разлика от действителното ви име
- също така ще се радваме, ако можете бързо да се свържете обратно към нашите публикации за проекти във вашите собствени (ето на Кейти , на Кейт , на Мишел , и нашия ) – също така е хубаво да направите връзка към вашия проект за вдъхновение в Pinterest, както и да направите директна връзка към оригиналния проект/сайт, така че и те да получат малко любов.
- – парче акрил от Lowe’s за защита на платното над печката от пръски
- щракнете върху синия бутон Добавете вашата връзка със странната анимационна глава в долната част на тази публикация (може да се наложи да превъртите малко, в зависимост от това колко проекта са добавени)
- добавете връзка към вашата конкретна публикация в блога за вашия проект в полето за url (не вашата начална страница)
- където пише име, напишете описателно име за вашия проект (напр.: Рисувани платна), за разлика от действителното ви име
- също така ще се радваме, ако можете бързо да се свържете обратно към нашите публикации за проекти във вашите собствени (ето на Кейти , на Кейт , на Мишел , и нашия ) – също така е хубаво да направите връзка към вашия проект за вдъхновение в Pinterest, както и да направите директна връзка към оригиналния проект/сайт, така че и те да получат малко любов.
Общо: $30 (за пет рисувани платна – четири от които са рамкирани – което струва средно $6 на парче)
О, и ако наричате предметите за изкуство празничен подарък (тъй като бяха закупени преди шест месеца с коледна подаръчна карта), всъщност не похарчих никакви пари за това предизвикателство в Pinterest – просто използвах неща, които имахме като дървени отпадъци и евтини платна и бои (с изключение на парчето акрил за $3). Евтините хора като мен обичат да гледат на нещата по този начин. хаха
Не забравяйте да се регистрирате Кейти , Кейт , и Мишел за да видите какви невероятни проекти са създали (те също ще споделят своите по някое време днес)!
И сега ето частта, в която ви каним да споделите всички забавни проекти на Pinterest Challenge, с които сте се захванали през последната седмица (точно заедно с нас, поне виртуално с нас). Ако вече сте писали в блог за това, просто:
И ако предпочитате просто да поставите връзка към проекта си в секцията за коментари, можете да го направите – или дори да добавите връзка към сайт за безплатно споделяне на снимки като Flickr с вашите снимки, ако нямате блог (не забравяйте задайте галерията като публична, за да можем всички да я видим). Нямаме търпение да видим какво сте направили!
– още две вече притежавани рамки за по-малките плоски платна в коридора
Общо: (за пет рисувани платна – четири от които са рамкирани – което струва средно на парче)
О, и ако наричате предметите за изкуство празничен подарък (тъй като бяха закупени преди шест месеца с коледна подаръчна карта), всъщност не похарчих никакви пари за това предизвикателство в Pinterest – просто използвах неща, които имахме като дървени отпадъци и евтини платна и бои (с изключение на парчето акрил за ). Евтините хора като мен обичат да гледат на нещата по този начин. хаха
шкафове за дрехи икеа
Не забравяйте да се регистрирате Кейти , Кейт , и Мишел за да видите какви невероятни проекти са създали (те също ще споделят своите по някое време днес)!
И сега ето частта, в която ви каним да споделите всички забавни проекти на Pinterest Challenge, с които сте се захванали през последната седмица (точно заедно с нас, поне виртуално с нас). Ако вече сте писали в блог за това, просто:
И ако предпочитате просто да поставите връзка към проекта си в секцията за коментари, можете да го направите – или дори да добавите връзка към сайт за безплатно споделяне на снимки като Flickr с вашите снимки, ако нямате блог (не забравяйте задайте галерията като публична, за да можем всички да я видим). Нямаме търпение да видим какво сте направили!
Интересни Статии
Популярни Публикации
Общо: $30 (за пет рисувани платна – четири от които са рамкирани – което струва средно $6 на парче)
О, и ако наричате предметите за изкуство празничен подарък (тъй като бяха закупени преди шест месеца с коледна подаръчна карта), всъщност не похарчих никакви пари за това предизвикателство в Pinterest – просто използвах неща, които имахме като дървени отпадъци и евтини платна и бои (с изключение на парчето акрил за $3). Евтините хора като мен обичат да гледат на нещата по този начин. хаха
Не забравяйте да се регистрирате Кейти , Кейт , и Мишел за да видите какви невероятни проекти са създали (те също ще споделят своите по някое време днес)!
И сега ето частта, в която ви каним да споделите всички забавни проекти на Pinterest Challenge, с които сте се захванали през последната седмица (точно заедно с нас, поне виртуално с нас). Ако вече сте писали в блог за това, просто:
И ако предпочитате просто да поставите връзка към проекта си в секцията за коментари, можете да го направите – или дори да добавите връзка към сайт за безплатно споделяне на снимки като Flickr с вашите снимки, ако нямате блог (не забравяйте задайте галерията като публична, за да можем всички да я видим). Нямаме търпение да видим какво сте направили!
– две домашно направени рамки <–made from scrap wood and supplies we had on hand – more on that process this afternoon!
